“As it stands, it’s one of the best Symphonic Pop/Metal albums I’ve ever heard.”

Shawn – Metal Observer

TEODASIA is an unsigned Italian Symphonic-Gothic band with a relatively strong following in certain internet communities. This album contains a lot of the trappings of most Italian Symphonic bands: including bombastic, soaring choruses and melodic, airy keyboard sections. Boasting a female singer is all the rage with Symphonic bands these days and TEODASIA doesn’t disappoint on that end. Musically, calling TEODASIA a Symphonic ‘Metal’ or a Gothic ‘Metal’ band is misleading. TEODASIA seems to have more in common with Alternative or Modern Rock bands during most verses and only kicks into full-on Metal sections sparingly. For the most part, TEODASIA treads that dangerous ground between Pop Rock and Pop Metal. Vocals aside, the most prominent instrument is the keyboard. The keys range from AOR-esque piano intros and MEATLOAF-styled fills and segues to bombastic, epic-sounding backgrounds. The bombastic-styled keyboard lines, which are played on just about every song through the album, really remind me of EPICA, NIGHTWISH or any of the other bands that list themselves as Symphonic. The lines are really well thought-out and accentuate the music nicely, adding more dimension to the otherwise lacking atmosphere of the music. The guitarist’s lines are very subdued and actually quite hard to hear during a lot of sections. This may be because the keys are so high in the mix that they get drowned out a bit. The guitar lines are very melodic and used sparingly on most parts. The keys definitely take the front on this album. When the keys start sounding epic, the guitarist takes a back seat and floats a few power chords here and there. When the guitars do get a little heavier, it’s very simplistic: a little chugging, some power chords, a little more chugging. The guitars are very simplistic, but it works well, especially with the keyboards being the most prominent instrument. The very sporadic solos on the album are actually pretty damn cool and it leads me to believe that the guitarist is good, but just takes a back seat in the writing process. The drummer plays a very standard beat for the entire album. I didn’t hear any fills or sections that stood out. The bass could be non-existent for all I care. There were no nifty bass intros or anything of the sort.
The vocals are even further to the front of the mix than keyboards and drown out the other instruments (read guitars and bass) even more. The singer has a really good voice and I imagine she could be a pretty successful pop singer. She has an operatic sounding voice without sounding like an opera singer, if that makes sense. I find she has more in common with EPICA’s front woman than say Tarja. The vocals have a very epic feel when she sings loudly and when she sings quietly it is very subdued. Being that most of this album is quiet with keyboards blasting away, the singer utilizes the quiet style of singing more than the bombastic style. I think the bombastic style is excellent and could definitely be utilized more often. There are male vocals thrown in occasionally, ranging from screaming or shouting on occasion to a more choral backing style. The most prominent section with male vocals is on “Lost Words Of Forgiveness” thanks to RHAPSODY’s Fabio Lione. The vocal sections with Lione are a duet style that works a lot better than I would have thought. Lione’s voice is amazing and I guess that I just thought his vocals would overshadow anyone else’s. Lione actually sings in a subdued, lower range with next to none of the operatic styling of “Lamento Eroico”. I’m sure that most people stumbling across this band found them the same way I did: because Fabio Lione of RHAPSODY fame did guest vocals on this album. I was expecting some flowery Symphonic Power Metal, but definitely didn’t hear any. This album is pretty straight forward Symphonic music. If you’ve ever listened to any epic Symphonic bands, then you know what to expect, only expect less Metal and more keyboards.
TEODASIA has a great album on their hands here. Production levels are incredible for an independent release and somehow they managed to rope Fabio into singing on this album. With a little more Metal to accent the awesome vocals and keyboard lines, this would probably score a little higher. As it stands, it’s one of the best Symphonic Pop/Metal albums I’ve ever heard. This is recommended to fans of Symphonic and Epic music. Hopefully TEODASIA can embrace the more Metal sections because if they do they will have a freaking powerhouse on their hands.

“One of the better heavy metal, female progressive, releases this year”

Mark Johnson – Sea of Tranquillity

Teodasia is a symphonic metal band from Venice, Italy, that began in 2006. The band’s composer and drummer Francesco Gozzo helped organize the group which includes Priscilla Fiazza on vocals; Fabio Compagno, on guitars; and Nicola Falsone, on bass. Teodasia’s first full album, ‘Upwards’, will be released in late 2011.
This is a fantastic debut for a new band. Solid as if they have been playing and preparing this album for years. The orchestration that the band uses to fill the sound chamber allows this debut to take on epic and majestic proportions. Unique and full of surprises, with Fiazza’s voice capturing your attention early and never letting it go. One of the better heavy metal, female progressive, releases this year.
Track Listing:
The album opener, ‘Intro – Spection’, is one of the best tracks on the album. It’s an instrumental track full of firepower from drums, guitars, keys, and bass. The choir – like vocal presence only adds to the majesty of the track. An excellent opening. Off to a fantastic start.
‘Temptress’ opens with piano – like keyboards, rushing electric guitars, bass and drums, before Fiazza’s first vocals. Fiazza has a great voice and this track provides one of the most interesting vocal moments when she adds falsetto to her voice. The drums are powerful and the guitars are solid.
Beautiful keys open ‘Revelations’, before the solid drums open a rhythm. Fiazza joins in with some of her best vocals soon after. Fiazza, “I don’t know how to explain. Your destination”. The bass work is also exceptional. One of the most dramatic and best tracks on the album.
‘Lost Worlds of Forgiveness’ opens with eerie keys, heavy metal guitars and power drums. Fiazza is joined in a vocal duet with Rhapsody of Fire’s lead vocalist Fabio Lione. Another strong track full of emotional vocals and instrumentation. The keyboard work is simply amazing. Additional violin and orchestration adds such dynamic intensity to the mix.
‘Close Call’ on the other hand is a softer song that opens with Fiazza’s voice and soft keys. The acoustic guitar and strings help add even more warmth to the track, but it’s Fiazza’s voice that truly steals the show.
Fiazza’s voice opens ‘A Powerful Life’, along with piano. Then the band takes off with bass, drums, and guitar, with the piano leading the group. Again, Fiazza’s voice is so exact and clear that she steals the show along with the piano. The strings are back and continue to add warmth.
‘Hollow Earth’ opens with powerful keys, drums, and guitars before Fiazza joins in. This track sounds like Stream of Passion and some other bands from the genre. But the excellent strings and supporting orchestration help diversify the track enough later to give it a more original sound.
‘Aurora’ is another of the best tracks on the album. A return for Fiazza and that excellent piano work. The surrounding orchestration fits the song so well and embraces the warmth and emotion Fiazza delivers. The bass work and chimes add even more dimension to the production.
Heavy guitars and menacing bass open ‘Pandora’s Knight’. The keys, bass, guitars and drums raise high to provide a lifting roar of sound. Fiazza gets help from male growling and backing vocals on this track.
The beautiful piano is back for its best melody on the album in ‘Eulogy’. The strings weave a magical web around the piano keys as this instrumental creates one of the best highlights on the album. The drums and guitars further take this track higher, along with Fiazza’s vocal shouts and ‘ahs’. The orchestration takes this one over the edge as one of the best tracks on the album.
‘My Minotaur’, the closer opens fast with keys, power guitar and bass along with heavy drums. The orchestration returns to rev the power and sound high again. A great way to close a fantastic debut.

“Teodasia is definitely a band that you’re going to want to keep an eye out for”

Murmaider – Sorrow Eternal

Get ready as a new epic sound begins to spark. Italy’s talented Teodasia has taken over the ears of many while releasing their new album, entitled “Upwards.” This glorious album contains twelve ravishing tracks that are filled with violins, keyboards, uplifting strings and heavy guitars. And to top it all off, the band is led by the beautiful Priscilla Fiazza and her captivating vocals.

A set of uplifting strings and slightly distorted guitars open up this album with “Intro-Spection.” This three minute instrumental draws a clear picture of fantasy and adventure. It sounds like it could be in the opening credits of a Sci-Fi film. This slowly fades into “Temptress” which is a four and a half minute masterpiece. It’s got upbeat piano melodies and blaring guitar riffs. The drums roll at a basic tempo keeping you head bobbing throughout the track. A beautiful clean female vocal steps into the light with ravishing tones and catchy lyrics. The refrain is catchy as all hell as you find yourself singing along immediately. High powered strings consume the background as the kicks and snares become more heavier along with catchy distorted guitars. You can’t help but notice how perfect the vocals go with the strings as they almost play as an instrument them selves. Already Fiazza shows off her operatic reach. She has a solid ranch of high and low octaves. You’ll find more of this in “Revolutions” as she continues with low end vocals during the verses then kicks it up a notch during the epic chorus. The band even mixes her vocals up with male vocals layered on top in the song “Lost Words Of Forgiveness.” The keyboards take over when the vocals rest carrying you through the bridge. Theses catchy melodies will have you whistling along in no time. There is also some chugging guitars and exploding drum in the mix as well. This shows more of the bands aggressive side.

The album also jumps through a few ballads. “Close Call” and “Aurora” Slow things down with gorgeous strings and piano melodies while the band lets Fiazza take over with her ravishing vocals. “Close Call” uses more piano and strings with a few acoustic guitar riffs in between. Meanwhile “Aurora” sounds like it could be found in a score from Final Fantasy with it’s angelic sounds of mixed keyboards and shining piano notes. You’ll also come across a song called “A Powerful Life” which is quite a ballad but starts out like one. It opens with calm piano riffs and soothing female vocals. Later come the upbeat guitar riffs full of distortion. The drums take over the background with basic kick and snare patterns that occasionally end with a detailed fill. This is definitely another catchy track that you won’t want to miss.

“Eulogy” is a track that stands on its own. It’s the second to last song on the album and it is phenomenal. Aside from a few short humming melodies from Fiazza at the end, the track is a full instrumental. It combines many different strings and violins along with shimmering cymbals high in the background. The song takes you to a whole other world. It breaks down into many different parts as you’ll come across an aggressive side with chugging guitars and booming drum rolls and yet it also has many areas of calm violins and soothing keyboards. You won’t be able to help but play this song over and over again.

“Upwards” is an amazing album that shines from all aspects. From the uplifting strings and violins, to the hypnotizing from Fiazza, the album grabs you and pulls you deep into the mix. Each song is well written and well recorded and keeps each track refreshing in its own way. Teodasia is definitely a band that you’re going to want to keep an eye out for.


“Teodasia have produced a stunning début album that is sure to launch them upwards into the highest echelons of symphonic metal
”

Phil Wooldridge – Ravenheart Music

Teodasia was founded by drummer and composer Francesco Gozzo in the Italian city of Venice in 2006. When I asked lovely leading lady Priscilla Fiazza about their name she said “Well it’s not literal, but the idea is for it to come from theos, god, and asia, east. God of the East. To us: the Sun.. which makes sense with our overall message and image. Warmth, Joy, Positive outlook on life, Light..” Their cover art symbolises “Light, Sun, Phoenix, warmth of the sound, quality of ‘joy’ coming through from the sound, it all contributes to the build up of the same imagery and message”. This comes through in their vibrant, mega catchy, hook laden and very romantic symphonic gothic metal, which not only recalls bands like Rawkfist, Dama and Narwhal Tusk, but also the likes of Nightwish, Muse, Toto, Renaissance, Ennio Morricone, Jon Anderson, Rick Wakeman and Andrew Lloyd Webber. Priscilla has a truly awesome voice, at times she reminds me of a female Oliver Philipps, but she has many other styles with a incredible range, from deep in her boots to the occasional burst of operatic. The curtain opens with a very impressive symphonic introduction with their real choir, ‘Intro – Spection’ (clever title), then the dynamic ‘Temptress’ with it’s distinctive operatic hook, ‘Revelations’ has a bouncing Toto esque verse that explodes into a soaring Muse like chorus, and then the stomping duet with Rhapsody’s Fabio Lione, ‘Lost Worlds of Forgiveness’, and its stirring marching string synth motif (video on Female Voices). The gorgeous ‘Close Call’ ballad reminds me of Anderson and Wakeman, then the next two ‘Clarion Call’ and ‘A Powerful Life’ combine magical musical verses with cracking rocking refrains. ‘Hollow Earth’ is a multi-faceted Rawkfist esque number, then the glorious symphonic ballad ‘Aurora’, and the suitably galloping, marching, romping ‘Pandora’s Knight’. The instrumental ‘Eulogy’ that rises from beauty to grandeur is simply stunning, and it’s all rounded off by the dramatic ‘My Minotaur’ with yet more amazing vocals by Priscilla. The production by Andrea Bezzon is fabulous, crystal clear but deep and powerful with some super sounds and effects. Teodasia have produced a stunning début album that is sure to launch them upwards into the highest echelons of symphonic metal, their website is a joyful 10/10.

” For a debut, “Upwards” is a great first step.
”

Tony Cannella – Femme Metal Webzine

From Italy (where else?), comes the symphonic metal band TeodasiA. The band is fronted by vocalist Priscilla Fiazza and has just issued their debut album titled “Upwards”. “Upwards” begins with the 3-minute intro/instrumental “Intro-Spection” and then segues into “Temptress” which proves to be a powerful opening number. The next song “Revelations” immediately became a favorite of mine, thanks to the stellar instrumentation and Priscilla’s soaring vocals. That is followed by the monumental song “Lost Words of Forgiveness”. This song sees Priscilla sharing vocals with Rhapsody of Fire front man Fabio Leone – the song has a huge epic vibe to it, and the two vocalists show great chemistry together. This is another highlight. I really like the way TeodasiA uses the symphonic, orchestral elements throughout the album. Nothing is overdone and they don’t rely on the orchestral side of things too much. Everything ties right in with the songs and it complements the music perfectly. Moving on, the ballad “Close Call” brings the tempo down a bit and is a good change of pace from the previous material, but in my opinion it is one of the weaker songs. Other highlights include: “Aurora”, “Eulogy” and the fabulous closing number “My Minotaur”. With “Upwards”, TeodasiA offers the listener a perfect combination of sophisticated, dramatic metal with a lot of melody while still being moody and emotional as well. For a debut, “Upwards” is a great first step. For fans of the symphonic metal genre – and even if you just love good metal – there is a lot to like about TeodasiA.

“Se viene un camino difícil, el de mantener o superar la calidad de este debut”

Freddy Veliz – Irock.cl

Desde Italia nos llega el álbum Upwards de Teodasia, banda que se forma en Venecia en el año 2006 y que seis años más tarde logran publicar este, su primer larga duración. Disco que de entrada nos sorprende con una propuesta que se diferencia de las agrupaciones de metal de corte progresivo, sinfónico o el gótico, por el protagonismo de los teclados por sobre las guitarras. Con Priscilla Fiazza en el papel de frontwoman, Fabio Compagno en Guitarra, Francesco Gozzo en batería, Nicola Falssone en Bajo y en los teclados Michele Munari, TEODASIA marcan la diferencia con este debut que en cada escucha va conquistando más nuestros oídos por la prolijidad de su sonido e interesantes composiciones.
La pomposidad de los teclados nos recibe con “Intro-spection”, impresionante comienzo con delicados momentos sinfónicos acompañado en algunos pasajes por una guitarra golpeante pero que mantiene discreción, aportando a la exquisita atmósfera lograda.
Así continuamos con la enérgica “Temptress”, en que Priscilla comienza a conquistarnos con su voz de tonalidades perfectas para acompañar las sonoridades instrumentales. Una voz que se mantiene al límite entre el rock, lo lírico e incluso el pop. Una mezcla que ayuda a la banda a desmarcarse de agrupaciones como Nightwish, Épica o Within Temptation, con las que podrían peligrosamente ser comparados, cosa que quizás sería un error.
“Revelation” sigue en una misma línea con sendos momentos sinfónicos, para continuar con “Lost Words of Forgiveness”, y la colaboración de Fabio Lione de Rhapsody of Fire en la voz, haciendo una dupla perfecta con la atractiva voz de Fiazza.Quién nos recibe en el siguiente corte “Close Call”, una bellísima y conmovedora balada que abruptamente termina para darnos unos segundos de respiro en silencio y volver con “A Powerful of Life”, en donde Priscilla me recuerda el celestial timbre de voz de Annie Haslam de Renaissance, desde una reflexiva intro, el heavy brota mientras va avanzando el tema y continúa en la excelente “Hollows Earth” bajando revoluciones en “Aurora” preciosa balada con logrados arreglos orquestales y la voz de Priscilla Fiazza erizándos los pelos.
Luego de “Pandora’s Knight” en que se agrega una breve intervención de voces guturales acercándonos en algo a los orígenes de este tipo de agrupaciones en donde la voz femenina va al frente, reaparece el sonido de las teclas de un piano conmoviéndonos nuevamente, esta vez con “Eulogy” instrumental que nos remite a parajes místicos con la delicada atmósfera que nos traslada al final de esta tremenda obra debutante con “My Minotaur” quizás donde Fabio Compagno tiene mayor protagonismo desde la guitarra con poderosos riffs.
Excelente debut de estos italianos que sinceramente me sorprendieron, con una propuesta en que se atreven con cuidados arreglos orquestales, teclados a granel que se imponen sin saturar con virtuosismos insulsos, y que se complementan perfectamente con una guitarra que también mantiene su distancia para no ensuciar las atmósferas sino que enriquecerlas. Momentos progresivos, sinfónicos, heavies, rayando el límite con el pop en algunas partes, La voz de Priscilla destaca por su limpieza y versatilidad, cuando debe ser dulce te llega al corazón y cuando es necesario rockear lo hace sin problemas. Teodasia viene a refrescar de alguna forma un género que con los años ha carecido de creatividad e identidad.
Se viene un camino difícil, el de mantener o superar la calidad de este debut, que sin dudas deja la vara alta para la banda y para los que vengan detrás.

“E’ la ferrea e determinata motivazione di un gruppo con tutte le carte in regola per emergere, ad imporsi prepotentemente all’attenzione”

Michele Martini – Rockhard Italy

“L’intero Upwards è più che apprezzabile e mette in mostra una band capace di variare e convincere.”

Sandro Buti – Metal maniac

“Upwards è un esordio convincente ed inaspettatamente maturo, che ci permette di conoscere una band che sceglie sempre e comunque la soluzione meno banale”

Alessandro Battini – Metallus.it

Se nel primo decennio del 2000 in Italia imperversava il power sinfonico, sembra proprio che tra le band tricolori attualmente vada per la maggiore il gothic con voce femminile. Tra la nuova nidiata di gruppi che potrebbero lasciare il segno anche nel panorama internazionale ecco piombare sul mercato i veneti Teodasia, con il disco d’esordio “Upwards”. I nostri erano già saliti alla ribalta con il video del singolo “Lost World Of Forgiveness” in cui compare come ospite Fabio Lione, un succoso antipasto per un lavoro che saprà conquistare gli estimatori del genere.
Non aspettatevi un copia e incolla di Nightwish e Within Temptation, perché i Teodasia scelgono il lato più intimista del gothic orchestrale, meno pomposo, ma se vogliamo anche più colto. Lo si percepisce subito dall’opener “Temptress”, una suadente cavalcata in cui il pianoforte è più che un mero accompagnamento della voce della dotata Priscilla Fiazza. I tasti d’avorio sono l’ideale filo d’Arianna di “Upwords”, anche se non mancano momenti di pura estasi orchestrale con passaggi di archi e violini che escono allo scoperto con spiccati ed ostinati, ben presenti nella più sinfonica “Hollow Heart”. Il mood generale del disco è soave ed elegante, anche se i Teodasia non dimenticano di essere una band metal, come nella decisa “Pandoras’ Knight”, uno dei momenti migliori ed in cui vengono esaltate le prove dei singoli musicisti. E’ indubbio che la personalità e la passionalità di Priscilla siano i punti di forza dei pezzi di “Upwords”, anche se probabilmente manca una vera e propria hit, che rimanga subito impressa nella mente. Dall’altro lato, però, la musica dei Teodasia cresce alla distanza, soprattutto nei brani più architettati e complessi, in cui sono sempre in primo piano i finissimi arrangiamenti.
“Upwords” è un esordio convincente ed inaspettatamente maturo, che ci permette di conoscere una band, che sceglie sempre e comunque la soluzione meno banale. I Teodasia provano a farsi largo in un mercato in cui in questo momento c’è davvero tanta concorrenza, ma se alla fine la qualità paga, i nostri troveranno senz’altro lo spazio che meritano.

“Uno dei debutti italiani più convincenti che mi sia capitato di ascoltare negli ultimi anni”

Renato de Filippis – Metalhead.it

A seguito di un demo edito nel 2009 i veneti Teodasia pubblicano il loro disco d’esordio, che si presenta in un digipack molto curato sotto l’aspetto grafico e con una produzione ben bilanciata. Per quanto riguarda invece le coordinate musicali, i nostri si muovono con destrezza fra power e gothic: ma non pensate subito ai Nightwish perché le influenze mi sembrano essere meno scontate (Visions of Atlantis, After forever, Xandria sono i primi tre nomi che mi vengono in mente) e il secondo elemento è di certo preponderante sul primo, come dimostra già l’iniziale “Temptress”. La prestazione vocale di Priscilla Fiazza è molto versatile e la bella singer è capace di spaziare su più registri, dall’operistico all’aggressivo; nel sound predominano le tastiere di Michele Munari, che da una parte costruiscono un morbido tappeto su cui si poggia tutto il resto e dall’altra si espongono anche nelle parti soliste. Un chiaro esempio di queste dinamiche si trova in “Revelations”. In “Lost Words of Forgiveness” Priscilla duetta con Fabio Lione: forse avrei evitato le sovrapposizioni della prima strofa ma le due voci viaggiano molto bene insieme! Dolcissima la ballad “Close Call”, poi l’incalzante “Clarion Call” procede sostenuta dal refrain liberatorio “Live out your Dream!”. “Hallow Earth” è forse il brano che ricorda maggiormente gli After forever, mentre “Aurora” spinge al massimo il potere emozionale del sound e della voce di Priscilla. “Pandora’s Knight” ha un refrain che mi ricorda in modo vago qualche grande successo degli anni ’80 che non riesco a identificare; tuttavia la reminiscenza appare inintenzionale e il brano si fa godere per le sue aperture melodiche e per la più grintosa parte centrale. Dopo lo splendido strumentale “Eulogy”, che ci porta al confine con suoni ambient e new-age, “My Minotaur” chiude il lotto con altra positività (nella musica e nei testi incisivi). Uno dei debutti italiani più convincenti che mi sia capitato di ascoltare negli ultimi anni: ai nostri posso solo consigliare di aumentare la componente più heavy del sound e diventeranno i nostri idoli! VOTO: 7.5/10

“Per tutti i fan di Nightwish e Epica, ma anche Kamelot e Rhapsody of Fire, un disco consigliatissimo.”

Alessandro Biasi – Metallo italiano

Dalla laguna veneta non arrivano cartoline di Venezia, vetri di Murano e maschere di Carnevale. Da oggi possiamo mettere tra le sue attrattive i Teodasia, al secolo Priscilla Fiazza (vocals), Fabio Compagno (chitarre), Nicola Falsone (basso), Francesco Gozzo (batteria) e Michele Munari (tastiere), arrivati al meritatissimo debutto sulla lunga distanza, dopo il buon EP di qualche tempo fa.
Dietro una copertina ispirata e accattivante, si cela un disco di caratura. Un power metal sinfonico, dall’incedere epico e regale, e con un occhio di riguardo al mondo delle colonne sonore.
Tra le molte frecce al loro arco, di certo gli arrangiamenti curatissimi, una sezione ritmica che mostra di saper usare la testa e la fantasia oltre a mani e piedi, e una cantante che molto ricorda Lisa Bouchelle.
Dopo l’intro di rito, che mette subito in chiaro su quali coordinate andremo a muoverci, “Tempress” apre ufficialmente le danze, un pezzo che riesce ad essere sinfonico, regale e roccioso allo stesso tempo, un po’ come i Kamelot. “Revelation” parte molto “americana” e AOR, ma inanella un refrain anthemico che prende al primo ascolto, per poi salire di tono e maestosità, quasi un invito ad alzare fieri lo sguardo verso l’alto.
“Lost Words Of Forgiveness” è la mia top track, per il duetto tra Priscilla e l’ospite Fabio Lione, perché è la summa dell’atmosfera del disco, per le trovate ritmiche efficaci. Ballad immancabile, “Close Call” si muove sulle note di pianoforte e voce, con solo pochissimi accenni d’altro, seguita a ruota da una power ballad, prosecuzione logica l’una dell’altra, anche nella somiglianza del titolo. Sterzata verso l’hard rock di stampo americano ma senza abbandonare del tutto i sentieri power per “A Powerful Life”, brano solare e aperto, mentre mi convince un po’ meno la successiva “Hollow Earth”.
Sono sognanti le atmosfere di “Aurora”, poetica proprio come un’alba; “Pandora’s Knight” ha un refrain un po’ troppo innocuo e zuccheroso, ma funziona discretamente. “Eulogy” e “My Minotaur” chiudono il disco, un tutt’uno organico, la prima una sorta di corposa introduzione strumentale di stampo davvero cinematografico alla traccia di chiusura, possente ma anche, per certi versi, ‘sospesa’.
Mi sono un po’ dilungato sulle tracce di “Upwards” per cercare di darvi un’idea di come suoni il disco: c’è stato sicuramente molto lavoro nella scrittura, nella composizione, negli arrangiamenti di tutto il disco: ricercatezza sembra essere la parola d’ordine. In effetti, vi consiglio di procurarvi un buon paio di cuffie per apprezzare tutte le finezze disseminate nelle varie tracce.
Per contro, proprio la cura maniacale degli arrangiamenti può essere anche un fattore negativo, dato che a volte le orchestrazioni tendono a sovrastare una componente importante quali le chitarre, che danno l’impressione di rimanere sullo sfondo; poco aggressive nei riff, poco presenti in fase solistica, mentre la sezione ritmica si ritaglia un ruolo di primissimo piano.
Per tutti i fan di Nightwish e Epica, ma anche Kamelot e Rhapsody of Fire, un disco consigliatissimo.

“Upwards è un debut album sicuramente positivo, da ascoltare più volte per riuscire ad entrare nel magico mondo dei Teodasia.”

Alessio-Thor – Entrateparallele.it

Quello dei Teodasia è un debutto che si attendeva da tempo nella scena italiana: pronti a seguire la scia degli Elvenking come sonorità annunciate, preceduti da un’intensa campagna promozionale e con Fabio Lione dei Rhapsody come ospite in “Lost Words Of Forgiveness”. Tutti questi ingredienti ci hanno fatto attendere “Upwards” come un debutto portatore di belle notizie che in parte si sono rivelate esatte. La band veneta, guidata dalla voce femminile di Priscilla Fiazza e dalle composizioni create dal batterista Francesco Gozzo, ci propone un heavy metal sinfonico e molto etereo, tinto di varie parti progressive che però penalizzano l’album rendendolo meno immediato del previsto. 
Chi si aspettava (come il sottoscritto) delle composizioni corpose, dinamiche e orecchiabili viene sviato dalle musiche della band, dato che i Teodasia percorrono vie più intricate, molto atmosferiche e sognanti, con le tastiere sempre in primo piano e con Priscilla sempre sugli scudi. L’aggressività è messa da parte in favore della ricerca di un sound molto “fantasy”, suadente e vario. La produzione ottima e la cura messa in ogni singolo strumento accrescono ancora di più l’idea dell’impegno profuso dalla band per confezionare un prodotto che cerca sin dall’inizio una propria personalità. “Upwards” è un debut album sicuramente positivo, da ascoltare più volte per riuscire ad entrare nel magico mondo dei Teodasia.


“Arrivano con un disco che fa rumore, a suo modo spirituale e con tutti i crismi messi in fila per allargare le percezioni di tanti orecchi ovattati e oramai assuefatti al niente, a quei voli radenti o ai non decolli che la musica d’oggi esprime”

Max Sannella – Stordisco.blogspot.it

Si affacciano sulla scena ufficiale i veneti Teodasia con il disco “Upwards”, disco di passione e fiamme simphonic metal, esuberanza sonora e vocale che sfreccia a mille tra le più variegate sensazioni – cinematiche e a tratti progressive – d’ascolto; dodici voli pindarici e metallizzati che hanno una missione precisa, cercare di subissare le coordinate di volo d’Epica, Nightwish o dei nostrani – tra i tanti – Elvenking, e loro ci riescono, la loro infinita lotta tra il bene ed il male, i loro spazi epici e irraggiungibili di fantasy sono tra le corde vocali strabilianti di Priscilla Fiazza, la sacerdotessa officiante di questo disco d’aria, fuoco e acqua, ed è una guerra già vinta in partenza, con quella forza mistica di fascino e potenza che non lascia debiti espressivi o tantomeno d’insufficienza coreografica virtuale.
Pelli, chitarre volanti, sintetismi aerei, rock, metallo e poesia stratificata fanno di quest’album un volo infinito in qualche finisterre o Terra di Mezzo, un mondo a parte che si costituisce sotto l’ombra fantastica di panorami e contenuti “fantastici” che omaggiano la frenesia maxima di essere altrove, in alto o in largo nell’infinito delle leggende; power metal dolce e amaro, doppie pedaliere e sferragliate elettriche che squarciano il cuore “Temptress”, atmosfere destabilizzanti e marziali “Lost words of forgivenes”, sinfonie poetiche e sognanti che portano un raggio di luce “Clarion call”, momenti di tristezza solitaria “Aurora” o i Manowar che fanno ectoplasma irraggiungibile in “Pandora’s knight”.
Priscilla Fiazza voce, Nicola Falsone basso, Fabio Compagno chitarre, Francesco Gozzo batteria e Michele Munari alle tastiere, arrivano con un disco che fa rumore, a suo modo spirituale e con tutti i crismi messi in fila per allargare le percezioni di tanti orecchi ovattati e oramai assuefatti al niente, a quei voli radenti o ai non decolli che la musica d’oggi esprime; loro, questi elfi alati tra divinità della ionosfera e alieni d’altri tempi traghettano l’ascolto in un pathos senza confini, in una dimensione interiore a 3D, in quell’ immaginifico rapporto d’amore tra il metallo e la prosaicità degli alti, supremi spazi “Eulogy” Teodasia, e addio alle catene dell’anima.

“Questo ‘Upwards’ mi ha tenuta inchiodata alle cuffie per giorni e sicuramente continuerò ad ascoltarlo…”

Kiara “KiaLae” Laetitia – Truemetal

Il disco si apre con ‘Intro-Spection’, un’introduzione di due minuti e mezzo che a primo impatto lascia con un punto interrogativo. Di certo, infatti, non ricorda i classici intro sinfonici/epic, ma svela da subito la personalità del gruppo, fresca ed emozionante. Segue ‘Temptress’, in cui il timbro vocale di Priscilla ricorda, a tratti, la Kate Bush di Wuthering Heights, mentre nel resto del brano si trova un po’ di cantato operistico e un po’ rock.
La successiva ‘Revelations’, inizia con solo il piano al quale poi si aggiungono man mano batteria, basso e voce: un pezzo davvero interessante grazie a una melodia trascinante e coinvolgente, anche se forse è un brano leggermente troppo lungo.
E’ ora il momento di un duo vocale, per questo i Teodasia si sono affidati a Fabio Lione che ha affiancato la brava Priscilla in ‘Lost Words of Forgiveness’, il primo singolo di questo ‘Upwards’: c’è poco da dire se non che l’intreccio di voci Lione/Fiazza è qualcosa di davvero unico e emozionante, perfettamente amalgamato in uno stile unico.
Il momento ballad è invece affidato a ‘Close Call’ che mette in risalto le doti vocali di Priscilla, cantante dotata e dalla forte personalità, che cambia più volte timbro all’interno della stessa canzone con una semplicità davvero invidiabile.
‘Clarion Call’ è uno dei pezzi meglio riusciti di questo album. Parte con un intro quasi electro che rimane di sottofondo per buona parte del brano, per poi trasformarsi in una canzone quasi pop e poi di nuovo rock con allusioni ai finnici HIM. E’ difficile descrivere ‘Clarion Call’, perché come tutte le cose belle va ammirata e ascoltata …in una parola: bellissima!
‘A Powerful Life’ ha l’ingrato compito di seguire una canzone impeccabile, ma riesce ad essere ugualmente azzeccata e accattivante. L’inizio è solo per piano e voce mentre il resto degli strumenti segue a ruota. Vi sono anche qui, come in quasi tutti i pezzi dei Teodasia, diversi cambi di tempo tipici del loro songwriting, che si lasciano piacevolmente apprezzare: verso metà canzone vi è un cambio di ottava della voce in un crescendo melodico da pelle d’oca; ottimo il solo di chitarra.
A seguire troviamo ‘Hollow Earth’, brano quasi operistico che ricorda molto i Nightwish e che anticipa un’altra ballad per piano e voce, ‘Aurora’.
Se ‘Clarion Call’ era un brano bellissimo, con ‘Pandora’s Knight’ siamo di fronte a un capolavoro. Voce e interpretazione stupende songwriting ispirato, cambi di tempo e scelte stilistiche mai banali, gli ingredienti ci sono tutti. La band risulta particolarmente ispirata in quella che è una delle migliori canzoni che abbia ascoltato di recente. Da notare un leggero richiamo alla melodia di ‘Ghost Love Score’ dei Nightwish, ma che non sfocia assolutamente nel plagio. Il finale è mozzafiato.
‘Eulogy’, è una lunga parte strumentale per orchestra alla quale si aggiungono, intorno al minuto 2:50 chitarre, batteria, basso. Le uniche parti vocali sono costituite da qualche vocalizzo verso il finale che anticipa il pezzo in chiusura, la buona ‘My Minotaur’. 

Siamo di fronte a un ottimo disco: ben prodotto e soprattutto ben scritto, arrangiato ed eseguito. Personalmente avrei messo ai primi posti pezzi come ‘Pandora’s Knight’ e ‘Clarion Call’, relegando magari altri pezzi a fine CD, ma tutte le canzoni sono comunque godibili. 
Definire il genere dei Teodasia non è facile, il che non è un male, anzi. Sebbene sia palese la matrice sinfonica, a tratti ci si scosta dai dettami del genere per rincorrere momenti più rock, altri semplicemente pop. Le influenze sono tante (Nightwish in primis), ma il tutto è sempre rivisto con un tocco di personalità e con scelte innovative e vincenti. Parlando di Priscilla, devo dire che a un primo ascolto non mi convinceva al 100%, eppure c’era un qualcosa nella sua voce che mi spingeva ad ascoltarla, un qualcosa che non sapevo spiegare…poi, tutto d’un tratto, ho capito di trovarmi di fronte a qualcosa di nuovo. La giovane infatti, sebbene possa ricordare a tratti cantanti come Elisa per esempio, ha una vocalità particolare e magica che riesce a trasformare ogni pezzo in un vero e proprio viaggio. Non è mai monotona o banale e canta quasi ogni brano in un modo diverso.
Questo ‘Upwards’ mi ha tenuta inchiodata alle cuffie per giorni e sicuramente continuerò ad ascoltarlo… Nightwish, Epica…state attenti! Sono arrivati i Teodasia!

“Una bella sorpresa, consigliato agli amanti del genere perchè ne andranno matti, consigliato a chi non crede nella voce femminile metal per ricredersi”

Alice Karn Murder – Pnpiu

Questo è il primo full-length della band di origine veneta Teodasia, e già c’è molto di cui parlare a proposito di questo lavoro.
Premetto che, per quanto la recensione di un disco è bene farla senza tener conto dei propri gusti musicali, ed è ciò che ho sempre fatto, inizialmente non ero ben disposta. Il genere lo immaginavo già e vedendo una presenza femminile alla voce devo confessare di aver temuto veramente il peggio. Mi sono fortunatamente dovuta ricredere. Ci troviamo di fronte a un lavoro sufficientemente maturo; i quattro dimostrano davvero una buona attitudine compositiva, chiaramente migliorabile in alcuni punti (soprattutto nell’Arte non si finisce mai d’imparare), il che rende questo disco tutt’altro che scontato e ripetitivo. Soprattutto, trattandosi di musica a tratti power metal e a tratti epic metal non ci si aspetterebbe una tale varietà di melodie; nulla in questo disco è fatto con lo stampino.
Tornando al mio discorso sulla composizione, le uniche pecche, se così si possono chiamare, sono le due canzoni “Closer Call” e “Clarion Call”, in cui ho notato delle debolezze. Sono senz’altro dei tentativi di rivisitazione del classico stile power/epic, in cui a mio parere si è cercato di comporre qualcosa di meno “costruito”, di meno complicato e forse più orecchiabile; alla fine le due canzoni risultano abbastanza noiose e prive di tensione e atmosfera, che invece regnano sovrane nel resto delle composizioni. Soprattutto noto che “Clarion Call” si distacca troppo dalla linea delle altre canzoni; tra l’altro c’è uno scompenso troppo forte tra il riff potente dell’attacco, che ritorna poi più volte nel pezzo, e la strofa alla quale è intercalato che invece si distende e si snerva creando un effetto contrario troppo marcato.
Tensione e atmosfera dicevamo, esaltate appieno nelle migliori canzoni del disco che cito qui di seguito.
”Temptress” è carica di suono, molto potente anche nella ritmica davvero originale; si nota già qui l’ottima registrazione. Manifesto del disco in quanto allo stile perseguito dal gruppo, si avvertono note epiche e power perfettamente fuse con qualche piccolo movimento gotico, negli archi e nelle composizioni al pianoforte.
”Lost Words Of Forgiveness” è un’altro potente e oscuro episodio del disco, dove vediamo Priscilla duettare niente meno che con Fabio Lione dei Rhapsody Of Fire. Bellissima la canzone, peccato che le voci non escano bene insieme; entrambi cantano benissimo, ma le voci si annullano un po’ l’una con l’altra, forse mi aspettavo una miscela migliore delle due voci.
”Hollow Earth”, dove degno di nota è soprattutto l’ottimo intermezzo musicale a circa 3/4 di canzone.
”Eulogy”, quasi più una colonna sonora che una semplice canzone strumentale.
”Aurora”, meravigliosa ed eterea ballad dove la voce di Priscilla da veramente il meglio di sè. Approfitto di questo momento per parlare appunto di lei, che finalmente non è la solita lamentosa voce goticheggiante-epica che ci si aspetterebbe da un gruppo del genere. Priscilla ha una voce poetica, con una buona estensione vocale; seppur sottile, risulta molto calda, passionale e ben controllata. L’intonazione è pressochè perfetta. E finalmente ho trovato una cantante metal donna che non si adagia al solito standard “perfettino” (altamente freddo, basti pensare alle vocalist di Evanescence, Nightwish, Epica.. che per quanto brave e assolutamente intonate risultano alla lunga un po’ tutte uguali, non me ne vogliano i fan delle band appena citate), e che invece sa modulare, sa emozionare, sa raccontare una storia attraverso la voce. Menziono anche i testi, per niente scontati e topici del genere, carichi invece di significati veri. Le parole sono pronunciate perfettamente, e caricate talmente bene dalle capacità interpretative di Priscilla da conferire ulteriore impatto alle composizioni.
Una bella sorpresa, consigliato agli amanti del genere perchè ne andranno matti, consigliato a chi (come me, per prima) non crede nella voce femminile metal per ricredersi (peccato che di cantanti come Priscilla ce ne siano a mio giudizio davvero poche).

“Come album di debutto, direi che è ottimo, molto coinvolgente, vario e carico di sentimenti che vengono ben espressi dalla combinazione di strumenti e voce.”

Priyanka Kugathas – HeavyWorlds

L’emergente band veneta Teodasia nasce nel 2006 da un’idea di Francesco Gozzo, batterista e compositore del gruppo. Dopo l’uscita della prima demo, “Crossing the light”, ora è il momento del loro primo album, “Upwards” in uscita il 30 marzo 2012 tramite Audioglobe.
 L’album si apre con “Intro-Spection”, pezzo strumentale che lascia pregustare all’ascoltatore il contenuto dell’intero album. Segue “Temptress”, aperta dal suono del pianoforte che viene poi accompagnato, progressivamente, dagli altri strumenti. E’ con questa seconda traccia che possiamo iniziare ad apprezzare la voce di Priscilla Fiazza (incredibile, davvero mozzafiato). Nel ritornello possiamo inoltre facilmente notare i suoi falsetti. Non c’è niente da aggiungere: è davvero fantastica. 
E’ ora il turno di “Revelations”, a mio parere uno dei pezzi più belli: molto coinvolgente ed emozionante, malinconico ma ben ritmato dalla batteria. Traspare anche in questa traccia l’incredibile e straordinaria abilità vocale di Priscilla, che contribuisce a rendere unico il brano.

Un duetto con Fabio Lione (cantante dei Rhapsody of Fire, ndr) rende “Lost Words of Forgiveness” un pezzo imperdibile: la collaborazione è perfetta, drammatica al punto giusto.
 Adesso viene il turno di “Close Call”, prima traccia calma, che mantiene il giusto equilibrio all’interno dell’album, risultato di una perfetta e soddisfacente combinazione tra voce solista, pianoforte e chitarra acustica. Segue “Clarion Call” che con la sua musicalità vuole incitare chi ascolta a lottare per qualcosa, per i propri sogni, per i propri ideali. E gradualmente, ecco che si ritorna alla carica con “A Powerful Life”, la cui apertura trae in inganno sulla vera potenza del pezzo.
 “Hollow Earth” è la traccia successiva, in cui ancora una volta Priscilla mostra la sua bravura: traspaiono chiaramente i sentimenti e vi è un intermezzo strumentale che accentua il significato della canzone. Simile è “Aurora”, brano lento che considero uno dei migliori dell’album, in cui la voce è accompagnata dal pianoforte e ci stupisce con l’uso di un timbro dolce, che si adatta perfettamente all’atmosfera creata dalla musica.
”Pandora’s Knight”, invece, ha un’introduzione ben ritmata piuttosto originale e diversa dalle altre. 

”Eulogy” è anch’esso un brano strumentale. Si apre in modo calmo, pacifico, sereno, creando quasi l’impressione di essere in un mondo “fatato”, possiamo dire, ma improvvisamente ecco una sfumatura più solenne, poi la situazione precipita e il brano muta: gli strumenti, in questo caso soprattutto gli archi, preannunciano il grande cambiamento drammatico, motivo ricorrente in tutte le tracce e tipico dei Teodasia. Incredibile risulta poi la voce armoniosa di Priscilla, che fa da accompagnamento agli strumenti.
Ed eccoci alla fine del nostro viaggio con “My Minotaur”: chiusura di grande potenza e ritmo, con tanto di assoli di chitarra.

Come album di debutto, direi che è ottimo, molto coinvolgente, vario e carico di sentimenti che vengono ben espressi dalla combinazione di strumenti e voce. Davvero un buon inizio per questa band, che mi auguro riscuoterà un grande successo.

“Il risultato è appunto un metal piacevole e melodico, che alterna ombre e climi derivati dal gothic con una scelta dei suoni presa dal power più maestoso.”

Dario “CryingGuitar” Cattaneo – metalitalia.com

“Upwards” segna l’ingresso sulla scena metal tricolore della band veneta Teodasia. Band al debutto, dunque, che si presenta a noi nel modo canonico, ovvero con un buon disco di esordio accompagnato da un paio di singoli e da una certa attività promozionale dal vivo che vede la partecipazione ad alcuni eventi in compagnia di altre band emergenti. Forti della partecipazione di Fabio Lione (Rhapsody Of Fire, Labyrinth) sul pezzo “Lost Words Of Forgiveness” e di un songwriting che, pur pescando da generi abusati come il power melodico e il symphonic metal con cantato femminile, risulta per certi versi anche abbastanza originale, i Teodasia riescono nel tentativo di produrre un debutto degno di nota, con diverse note positive e anche alcuni margini di miglioramento, cosa che in una band agli inizi è forse più un vantaggio che un punto a detrimento. Come dicevamo, stilisticamente ci troviamo su una via di mezzo tra il metal sinfonico e a tratti goticheggiante di Epica e Nightwish, e qualche piccola puntata in direzione del power melodico, lasciando sempre però una maggiore importanza a mood ed arrangiamenti piuttosto che alle alte velocità. Anzi, il classico modello della bordata speed è quanto mai lontano da questi solchi, che preferiscono puntare maggiormente su ritmi cadenzati irrobustendo però il suono con massicce iniezioni di strumenti classici e arrangiamenti sinfonici. Il risultato è appunto un metal piacevole e melodico, che alterna ombre e climi derivati dal gothic con una scelta dei suoni presa dal power più maestoso. Niente scopiazzamenti, dunque, e questa è sicuramente una cosa che apprezziamo e non manchiamo di segnalare. Per quanto riguarda il disco in sé, l’importanza data agli arrangiamenti riempie il suono in maniera più che sufficiente, fungendo da catalizzatore per l’attenzione. Su questa base elegante e forse un po’ pomposa si poggia perfetta la voce di Priscilla Fiazza, vero punto di forza dell’intera band. Cantante estremamente dotata, sembra trovarsi estremamente a suo agio con ritmi e suoni di questo tipo, più simili agli Edenbridge di Sabine Edelsbacher che alla ex band di Tarja Turunen. Chitarre, basso e batteria sono ovviamente ben suonate, come il genere richiede, anche se la produzione di stampo fortemente sinfonico rinuncia all’impatto di questi strumenti in favore delle orchestrazioni, relegandoli un po’ in secondo piano. Stupisce invece, negativamente, la quasi totale assenza di assoli: dove nelle parti centrali delle canzoni ci aspetteremmo la consueta fuga con la sei corde, ci troviamo invece lunghi bridge che favoriscono cori e tastiere. Il risultato è quantomeno atipico, ma priva il metallaro vecchio stile del momento della fuga solista, il momento dove le emozioni e il clima raccolto dalla canzone fino a quel momento sfocia nella libera interpretazione delle dita del chitarrista. Piccoli nei a parte, l’unico piccolo difetto che intravvediamo nel gruppo è la mancanza di un impatto maggiore nei frangenti più spinti (“Pandora’s Knight”) e di una drammaticità più spiccata negli squarci gotici (“Hollow Earth”), ma per il resto tutto funziona in maniera oggettivamente egregia. Per ora parliamo di un buon inizio, e aspettiamo nuovi passi dalla band.

“Sono praticamente certo, infatti, che i Teodasia abbiano tutte le doti ed il talento per diventare una band di spicco nel panorama del metal sinfonico mondiale!”

Ninni Cangiano – Allaroundmetal.com

I Teodasia nascono dalle parti di Venezia nel 2006 e ,dopo un demo intitolato “Crossing the light”, arrivano quest’anno al debut album dal titolo “Upwards”, impreziosito dalla presenza dell’ospite Fabio Lione che duetta con la brava singer Priscilla Fiazza sulla hit “Lost words of forgiveness”, scelta anche per la realizzazione di un video. Il genere suonato dai veneti è un symphonic metal molto personale, che in un certo qual modo ricorda bands come Epica e Nightwish. Indubbiamente si tratta di una musica molto affascinante e dall’elevato tasso tecnico anche se, in alcuni casi, un po’ troppo “morbida” per i miei gusti. Pezzi come “Temptress”, “Revelations”, la già citata “Lost words of forgiveness” “A powerful life”, “Hollow heart” (altro pezzo per cui è stato girato un video) e la conclusiva “My minotaur” si presentano ricchi d’energia e ritmo, pur mantenendo un notevole gusto per la melodia. Melodia che è in primo piano anche nelle orecchiabilissime “Clarion Call” e “Pandora’s night”, forse un po’ più pacate rispetto alle altre, ma ugualmente piacevoli. Molto dolci, infine, le ballads “Close call” ed “Aurora”, brani sinfonici in cui la batteria di Francesco Gozzo è praticamente del tutto assente, anche se, nell’economia dell’album, due pezzi così soft credo siano un po’ troppi. La stessa “Intro-spection” non risulta la consueta inutile intro, ma è una “ouverture” teatrale vera e propria, decisamente interessante con la sua durata assestata oltre i 3 minuti. Discorso a parte per la strumentale “Eulogy”, song decisamente morbida, forse anche troppo, che avrebbe reso meglio, secondo me, se maggiormente ed adeguatamente irrobustita. Se dovessi scegliere un pezzo a cui assegnare la palma del migliore, credo dovrei cercare tra “Temptress”, “My minotaur” (con inserti di tastiere degni dei migliori Nightwish!) e “Lost words of forgiveness” che ritengo tra i pezzi più riusciti dell’album. Bisogna sempre tenere presente che questo “Upwards” è il primo album per i Teodasia e, con un debutto del genere, possiamo solo sperare in meglio per la loro carriera futura; sono praticamente certo, infatti, che i Teodasia abbiano tutte le doti ed il talento per diventare una band di spicco nel panorama del metal sinfonico mondiale! Non fateveli sfuggire!!

“Se c’è una cosa che conta è la musica e le qualità emotive e compositive da essa espresse, sotto quel punto di vista questi ragazzi stanno in un botte di ferro.”

Mourning – Aristocrazia Webzine

Il metal e le band female fronted, c’è una parte in costante crescita di “followers” che a dir poco si esalta dinanzi a prestazioni di act quali Epica, Nightwish e Within Temptation, band ormai note ma che in comune hanno sempre meno: chi si appesantisce, chi sceglie di puntare ancor più sulle orchestrazioni e chi invece si diletta con inserti d’elettronica trovando in un modo o nell’altro la propria forma identificativa sempre e comunque.
Si amino o odino, quando si ascolta un brano le si riconosce. In Italia il gioiellino nascosto che regala quell’exploit inaspettato l’abbiamo e probabilmente il nome non sarà poi noto, però le qualità e la resa di un debutto come “Upwards” mi auguro facciano parlare dei Teodasia veramente a lungo.
La formazione veneta attiva dal 2006 aveva prodotto sino al 2010 il solo demo “Crossing The Lights”, era giunto il momento di dire la propria facendosi sentire a piena voce e sfruttando quella della brava quanto bella Priscilla Fiazza si ha un punto di partenza mica male.
La ragazza è intensa, comunicativa e soprattutto rispetto a molte sue colleghe, fra le quali anche quelle delle formazioni citate nelle righe più in su, trasmette una carica “rock” che diviene un’arma da taglio efficace e vogliosa d’affondare il colpo.
Durante l’ascolto si percepisce l’affiatamento che fluisce nei pezzi, il batterista Francesco Gozzo, founder nonché maggior compositore del combo, è particolarmente ispirato, le movenze dinamiche pressanti o dilatate del suo drumming partecipano in maniera notevolmente incisiva nella struttura di canzoni mai uguali. Bella a esempio la doppietta in apertura che vede una “Temptress” vivace e accattivante nella quale è già possibile entrare in contatto con una prestazione strumentale che nel complesso si rivela ricca e priva di arzigogolature pretenziose, il lavoro di Michele Munari, il tastierista è certosino e d’accompagnamento, evita lo sfarzo favorendo il viaggiare del pezzo; seguita dalla emotiva e affascinante “Revelations”, una delle hit di “Upwards”, il cantato di Priscilla è espressivo, malinconico e suadente, è impossibile negare però che sia l’orchestrazione in toto di ogni singolo strumento a risultare praticamente perfetta.
Terzo episodio ed ennesimo centro, chi gira in rete da un po’ avrà già incrociato il video di “Lost World Of Forgiveness”, pezzo nel quale la cantante si trova a duettare con uno degli elementi storici del metal italiano, il signor Fabio Lione noto per essere il cantante dei Rhapsody e ultimamente apparso anche live negli show degli statunitensi Kamelot, apripista che di sicuro si sarà fatta notare e la qualità non manca.
Questi artisti nostrani dovrebbero però decisamente stare alla larga dalle influenze più “radio-friendly”, quando il sound prende una piega sin troppo “amichevole”, si vedano episodi come “Close Call” e “Clarion Call” sicuramente dolcissime e più che frubili, affiora un calo di tensione non da poco al cospetto delle restanti tracce che compongono una tracklist solida e che proprio delle atmosfere in primis fa uno dei punti salienti del proprio esistere.
In tal senso si elevano i suoni epici e maestosi di “Hollow Earth” e soprattutto la pregevolissima ballad “Aurora” nella quale ancora una volta la Fiazza con passionalità e un canto da usignolo più che d’atteggiamento “gotico-andante” (e in certi momenti la bella Anneke è venuta a far visita alla mia testolina) dimostra di non essere poi tanto inferiore a nomi noti che dominano la piazza del panorama female fronted.
I Teodasia sono completi e lo palesano anche quando la voce di Priscilla viene messa a riposo a favore di una esecuzione puramente devota all’espressione strumentale come “Eulogy”, una colonna sonora che rende ancor più magico il compito svolto da “Upwards”, sì perché in alcuni frangenti è magia pura quella che i ragazzi veneti riescono a trasmettere con tanta semplicità e, seppur sia legata a una proposta che in molti potranno identificare derivante da “questo e quello”, vi consiglio di non farvi incantare in malo modo dalla prima ed estemporanea impressione e andare oltre, qui di personalità ce n’è e da vendere.
La produzione curata nei Majestic Studio da Marino De Angeli è perfetta, ogni singola ospitata, si vedano le piacevoli intrusioni di archi e chitarra acustica in “Close Call” affidate a Milli Saltarelli e Beniamino Fenzi, quelle vocali del già nominato Lione e del growl di Enrico “Ukka” Longhin (ex di Tanist e Bleed In Vain) in “Pandora’s Knight” e “My Minotaur”, ha un proprio valore significativo a supporto del pezzo nel quale è stata inserita, il tutto è stato ben orchestrato.
Adesso signori miei lo so che quando si parla d’Italia, certi suoni e donna al microfono parte la ressa per sputare sentenze dato che chi più, chi meno ha ormai sulle scatole gente come i Lacuna Coil, non stiamo parlando per fortuna della pochezza messa in mostra da quell’ormai ex act di musicisti metal, è un’altra storia, è un’altra realtà quella dei Teodasia e come tale va trattata.
Ascoltatela, valutatela, supportatela se credete che lo meritino ma non “colpevolizzateli” a priori. Se c’è una cosa che conta è la musica e le qualità emotive e compositive da essa espresse, sotto quel punto di vista questi ragazzi stanno in un botte di ferro.